memory

Мэри Поппинс и стрит-фотография

Вивиан Майер (Vivian  Maier, 1926-2009) стала одним из самых громких открытий в современной фотографии последних лет. В течении 40 лет она работала гувернанткой в американских семьях, а в свободное время увлеченно фотографировала уличную жизнь на среднеформатный Rolleiflex. Поразительно то, что она не заботилась о публикации своих снимков, но тем не менее тщательно хранила отснятые пленки. Архив Майер насчитывает более 100 000 негативов, а первая его часть была случайно куплена на аукционе всего за 400 долларов.

Эрвин Блюменфельд: Холодная красота

«В жизни я любил две вещи: свою работу и женщин, всех женщин без исключения. Фетишами всей моей жизни были женские глаза, волосы, грудь и губы», — исповедовался в своих мемуарах фэшн-фотограф, дадаист и визионер Эрвин Блюменфельд (Erwin Blumenfeld, 1897—1969). Он был одержим женским телом, которое казалось ему неведомым континентом, полным загадок. Потому так бесплотны его «ню», нереальны красавицы в фантастических нарядах, так экстравагантны и одновременно целомудренны ракурсы и позы его моделей. Блюменфельд отрицал «красивость» в пользу красоты. Он создал каноны новой эстетики— «неживой некрасоты», которая пользовалась огромным успехом. И хотя его имя стало знаменитым именно благодаря сотрудничеству с модными журналами Vogue, Harper’s Bazaar и Cosmopolitan, сам он, отбирая «Сотню лучших фотографий» для одноименной книги, включил туда лишь 4 своих снимка, выполненных для глянца.

Ретроромантизм Джека Веттриано

Художник-самоучка из Шотландии, Джек Веттриано (Jack Vettriano) просто-таки взял штурмом и перевернул мир искусства. Его картина "Поющий дворецкий", названая  критиками безвкусицей, была продана на аукционе в Эдинбурге за 1,34 млн дол., а число разошедшихся с ее изображением кружек и открыток вообще не поддается подсчету. Он вошел в список самых дорогих художников Британии и побил рекорд цен на шотландскую живопись. Стиль  Веттриано определяют как романтичный фигуративизм и нарративное искусство. Яркие цвета и четкие фигуры на его картинах делают их похожими на фотографии, сделанные в погожий день на пленку очень большой чувствительности.

memory

Американки 40-х годов на фотографиях Нины Лин


Нина Лин (Nina Leen, 1909 - 1995) родилась в России, выросла в Европе, где начала заниматься анималистической фотографией, а в 1939 году переехала в США. Она была одной из первых женщин-фотографов журнала Life, ставшая известной благодаря серии фоторепортажей про нравы и обычаи американского общества. Смешливые девушки-подростки, утонченные модели, популярные актрисы и простые домохозяйки, попавшие в ее объектив накануне сексуальной революции, воспринимаются сегодня как символы навсегда ушедшей эпохи последней женственности.

Нобуёси Араки: Токийский натюрморт


"Любая встреча с женщиной, будь то жена, случайная знакомая или проститутка, способна научить тебе чему-то о мире больше, чем чтение Бальзака. Я, например, вряд ли прочел хоть одну книгу со времен начальной школы. Я думаю, что все прелести жизни сокрыты в женщине. В ней есть красота, отвращение, непристойность, чистота – гараздо больше, чем можно найти в природе. В женщине есть небо и море, женщина – это цветок и бутон. Я связываю тело женщины, потому что я не могу связать ее сердце. Только ее физические части могут быть связаны. Таким образом связывание превращается в объятие".
 
memory

Соня Делоне: Жизнь, полная цвета


Соня Делоне (Sonia Delaunay, 1885-1979) – великая леди абстракционизма и арт деко, художница,  развившая собственный стиль – симультанизм, выражавший динамику движения и тонкости цветовых созвучий. Современную жизнь с ее электрическими огнями, танцевальными барами и женщинами, освобожденными от корсетов и условностей, она хотела воплотить в вибрирующих, «танцующих» узорах ткани. Соня создавала “платья-стихотворения” в духе сюрреализма и театральные декорации для балета Сергея Дягилева, была дизайнером, работала не только в области интерьеров, но и занималась тюнингом автомобилей.  
очки

Robert Mapplethorpe



Трудно себе представить современную американскую культуру без фотографа Роберта Мэпплторпа (Robert Mapplethorpe, 1946-1989). Очень неоднозначный, скандальный, часто — гонимый, Мэпплторп создал новую классику, превратив фотографию в рецептор искусства с поистине античным восприятием. Любовь к перфекционизму, упоение человеческим телом подарили миру знаменитые «скульптурные» фотографии обнаженных тел, выполненные в авторской технике «скользящего света». Человеческое тело по Мэпплторпу - это идеальный объект, с точным математическим расчетом, невероятной плавностью изгибов и гипнотической архитектурной красотой.
Галерея